ATX TVフェスティバルで作家のストライキが大規模に迫る

テキサス州オースティン（2023年6月5日） — 進行中の全米脚本家組合のストライキが、毎年オースティンのダウンタウンで開催される週末のATX TVフェスティバルに影を落とした。 4日間にわたるフェストの第12シーズンの企画者らは、ストリーミング時代にテレビスタジオからより良い条件を求めて数週間ストライキを続けてきた組合員らと連帯して、番組の一部を変更した。

「WGA On Strike」パネルが土曜日にステートサイド・シアターで開催され、ショーランナーのボー・ウィリモン（「ハウス・オブ・カード」）、ジュリー・プレック（「ヴァンパイア・ダイアリーズ」）、ゾアン・クラック（「ステーション19」）とWGAイースト評議会が出演した。メンバーで深夜ライターのグレッグ・アーウィンスキー。

パネリストはこの機会を利用して、フェスティバルの来場者やテレビのファンに、作家が何を求めているのか、そしてストリーミングがネットワーク TV を支配して以来業界がどのように変化したかについて説明しました。

「何年も前に非常に魅力的だったテレビのストリーミングモデル…そのシステムは脚本家の報酬を破壊していた」と、映画テレビ製作者協会に「議論を持ち込み、解決策を提示した」交渉委員会のメンバーであるイリウィンスキー氏は述べた。 「私たちはニューヨークかロサンゼルスに住まなければなりませんが、物価は決して安くはありません。人気テレビ番組の脚本を書いて年収8万ドルを稼ぎ、たとえ番組が賞にノミネートされていたとしても、フードスタンプを食べなければならない人でも構いません。スタジオは喜んでその功績を認めます。」

ウィリモンはさらに、「大きな通説は、ハリウッドで働く人々は超裕福で、ほとんどの作家は正真正銘の中流階級として、時にはその日暮らしの生活を送っているということだ」と付け加えた。

ストリーミングは仕事の安定性にも変化をもたらした、とクラック氏は語った。クラック氏は長年『グレイズ・アナトミー』に出演した後、現在ABCで『ステーション19』を担当している。彼女は観衆に向かって、22話の形式を離れるのは「心の芯まで怖くなった」と語った。安定しているので、多くの人がネットワーク TV に戻ろうとしていると思います」と彼女は語った。怖いよ。」

プレック氏もこれに同意し、「15年間働き続けた友人が今は仕事がなく、その仕事を引き受けている人たちは、15年間のキャリアの後に慣れ親しんでいる賃金よりも30～60パーセント低い賃金で仕事を受けている」と話した。 。」

交渉関係者らは、ストライキを中止するには４億５０００万ドルの費用がかかると述べている。 アーウィンスキー氏は、「遅延、生産停止、ストライキの被害などにより、すでに10億ドル近くの費用がかかっている」と述べた。 「つまり、我々は契約を結ぶためにかかるであろう金額をすでにはるかに超えているのです。」

「それは多額のお金のように聞こえます」とウィリモン氏は言いました、「しかし、数十億ドルを稼いでいる業界の観点から見ると…私たちが求めたものすべてが得られたとしても、私たちが見ているのは彼らの年間収益の2パーセント未満です[利益]。"

プレックさんは、彼女と組合員仲間が最後にストライキを行った2007年以来、状況がどのように変わったかについて見解を示した。「作家組合だけでなく、この業界のアーティストやコンテンツ制作者に対するケアの欠如は限界点に達している」しかし、すべての労働組合で」と彼女は言った。 「以前は、私たちには仲間の労働組合の支援が[必然的に]ありませんでした…今は誰もが私たちと同じように怒っているこの瞬間です。私たちはピケラインでの団結を促進するこの生の怒りのコミュニティを持つことができています」 。」

ショーランナーの過重労働を避けるために作家の部屋の広さを守ることが「交渉の中心だ」とウィリモン氏は続けた。 「作家の部屋を生かし続けることは、創作プロセスとビジネスの中心です。」

他の問題点には、ライターのためのより良い残留構造と、プレックが「クラリオンコール、この攻撃の『嘲笑』」と呼んだ将来の人工知能に対する保護が含まれます。 「ハンガー・ゲーム」への言及に聴衆が拍手を送る中、プレック氏は「あれは作家が書いたものだ」と付け加えた。

パネリストらは、テレビファンも声を上げることで作家をサポートできると述べた。

アーウィンスキー氏は、「企業に、何が起こっているのか冷静ではないことを伝えてください」と語った。 「『私たちは自分たちの製品にお金を払ってくれている人たちよりも、自分たちの製品を作ってくれている人たちの方が好きだ』という世論の波を続けてください。 「これは重要です。なぜなら、彼らは製品を売る必要があり、あなたは視聴者だからです。ですから、もしあなたたちがノーと言ったら、彼らには売るものは何もありません。彼らはそれが価値があることをあなたに納得させなければなりません。」

一般的に、「WGA On Strike」委員会は、作家は創作物に対して過小評価されており、芸術的なストーリーテリングの質は加入者データや幹部の給与よりも後回しになっただけでなく、本質的に追い出されたという国内ギルドのメンバーの信念を駆り立てた。車の全体的に。

「これまで経営陣は、自分たちが良いと思うことを支持し、それを推進し、支持者になった。そして、それがうまくいかなかったら、うまくいかなかったが、彼らは推進した」とクラック氏は語った。 「今では、シーズン全体を撮影しても、彼らはただ『放送しない』と言うことができます。 これは本来あるべき姿ではない。」

プレック氏は、一部の幹部は「芸術と芸術創作の精神を信じ、すべての人や成功のためにお金がもたらされると信じていたが、それはもうほとんどなくなったと思う。それは良くないことだ」と述べた。

「作家は何もないところから始めて、『ザ・オフィス』のような番組を提供します。それは残りの時間引用され、ミームや文化的に重要なものとして使われます。これらのアイデアはすべて作家の頭脳から生まれました」とアーウィンスキーは語った。 。 「これは少なくとも2パーセントの価値があり、私はそれ以上の価値があると主張します...すべての幹部が「私はアートが大好きです。どんな犠牲を払ってでも、自分の夢を実現してください」というような神話の世界はありません。 「これはビジネスだ。でも、ハンバーガースタンドを経営する人がハンバーガーをおいしいと思って好きなら、それは素晴らしいことだ」